Более 25 лет студия Lavrik Design создаёт интерьеры, в которых хочется жить. За плечами её основательницы Ирины Лаврик два высших профильных образования, уникальный опыт и сотни проектов по всей России. Её работы публиковали ведущие профильные издания, а саму Ирину коллеги называют дизайнером, который умеет слышать и строить. В преддверии Дня строителя она рассказала, почему инженерное прошлое спасает бюджеты, как «читать» заказчика с первых минут и что важнее любого стиля – доверие. Это интервью – без абстракций. Только личный опыт, профессиональные ошибки и честные ответы о том, как превратить чужую мечту в реальный дом.

«Сделать так же, как на картинке, у меня не получится. Каждый профессионал видит через свою призму и обладает собственным опытом. За годы мы сформировали свой почерк, который притягивает заказчиков».
Дизайнер Ирина Лаврик

– Ирина, вы пришли в профессию, когда индустрия была в зачаточном состоянии, и учились на ощупь. Если бы вам дали машину времени и возможность перенестись в начало пути, вы бы снова выбрали дизайн или занялись чем-то другим? Что бы вы сказали той юной Ирине, если бы могли передать ей привет из будущего?
– Я бы ничего менять не стала, так как счастлива, что выбрала этот, пусть и непростой, путь архитектора-дизайнера. Мой привет из будущего для себя – будь смелее, больше изучай, исследуй, экспериментируй, наслаждайся окружающим миром в полной мере!

– У вас два образования – инженер-строитель и архитектор-дизайнер. Вы говорили, что до сих пор волнуетесь перед каждым проектом, как актёр перед выходом на сцену. Это волнение – от страха не оправдать репутацию или от предвкушения нового вызова? Помогает оно вам или мешает?
– Чувство волнения для меня, конечно же, вызов – оно мотивирует и вдохновляет, заставляет творчески обнуляться от текущих проектов, чтобы создать тот идеальный дом мечты, за которым к нам приходят заказчики.

– Вы создали сотни интерьеров для других. А как выглядит ваш собственный дом? Живёте ли вы и ваши близкие в пространстве, созданном по вашим принципам? Что в нём главное для вас?
– Я – счастливый дизайнер, так как с любовью и удовольствием создала дом для себя и близких. Это место, где всем нам хорошо: здесь проходят лучшие моменты, здесь у каждого есть своя тихая гавань, здесь дети учатся понимать, каким должны быть настоящие дом и семья. Я рада, что атмосфера, которую мне удалось создать, комфортна для всех.

– Дом – это не только стены и мебель. Что для вас и вашей семьи является настоящим якорем дома? Может, какая-то старинная вещь или семейный ритуал?
– Хороший вопрос. Вы правы, не стены и мебель создают то, что называется твоим домом. Такой дом создают живущие в нём люди со своими житейскими заботами, совместными праздниками, рождением и взрослением детей. Дом как индивидуальная капсула жизни отдельно взятой семьи. Поэтому дом, созданный индивидуально для конкретного человека, для семьи, формирует вокруг себя вселенную понимания, взаимоуважения, любви – это органика, созданная на чувственном уровне.

Оглядываясь на пройденный путь, я понимаю, что главное в нашей профессии – не количество реализованных квадратных метров, а качество отношений, которые выстраиваются вокруг каждого проекта. Каждый дом, который мы создаём, – это не просто набор помещений, это слепок жизни конкретных людей. И если мы смогли сделать так, чтобы им в этом пространстве было комфортно, дышалось легко, а глаза горели – значит, мы сделали свою работу хорошо. Именно эта философия помогает нашей студии оставаться востребованной и через четверть века после её основания.
Для меня главное в дизайне интерьеров – работать над интересным проектом и создавать комфортные, доверительные отношения с заказчиком. Тогда интерьер рождается сам собой, доставляя удовольствие обеим сторонам. Важно почувствовать не только объект, но и заказчика. Только благодаря совместной заинтересованности в результате, абсолютному пониманию и доверию получаются действительно необыкновенные проекты, а работа над ними приносит удовольствие всем участникам. Мы более 25 лет работаем в сфере дизайна, поэтому научились достаточно легко находить контакт с объектом и его владельцем, используя авторскую разработку выстраивания взаимоотношений.

«Ещё в детстве и юности мне нравилось творить и создавать вокруг себя фантазийный мир: я много рисовала, шила, изобретала, танцевала, занималась музыкой. Уже тогда я мечтала создавать красивые интерьеры, хотя индустрия дизайна ещё находилась в зачаточном состоянии. Мне пришлось на ощупь искать свой путь и познавать азы профессии на собственном опыте. Настоящий дизайн – это не просто красивый интерьер, это умение просчитывать всё на много шагов вперёд. А начинается всё с пыльной стройки, с выстраивания отношений с подрядчиками и поставщиками, с накладок, которые происходят всегда... Но чем сложнее проект, тем сильнее радость, когда видишь довольные глаза заказчика».
Дизайнер Ирина Лаврик

– Вы сказали, что повторять чужие интерьеры скучно и разрушающе. Однако сегодня клиенты часто приходят с картинками из Pinterest и просьбой сделать так же. Как вы приводите их к созданию уникального авторского объекта? Всегда ли это удаётся?
– Это не страшно – заказчик для начала хоть как-то должен визуализировать свои желания, чтобы начался конструктивный диалог по сценарию «Мой будущий идеальный дом». Дальше начинается процесс совместного творчества, где важны доверие, умение слышать и слушать, доносить грамотно и профессионально свои идеи. Сделать так же у меня не получится, так как каждый профессионал видит через свою призму и обладает собственным индивидуальным опытом. За многие годы работы наша студия сформировала свой узнаваемый почерк, который притягивает наших заказчиков и отражается в каждом нашем проекте!

– Помимо эстетики, проекты Lavrik Design славятся инженерной проработкой. Где, на ваш взгляд, дизайнеры чаще всего совершают фатальные ошибки, которые потом всплывают на стройплощадке? И помогает ли ваше инженерно-строительное прошлое спасать бюджет и нервы клиента?
– Фатальных ошибок в проектах специалистов быть не должно, так как это многолетний опыт, помноженный на профессионально отлаженный процесс работы всей команды. Это наша репутация. Но ошибаться может каждый, даже суперспециалист, особенно когда создаются проекты, включающие индивидуальные решения. Мы всегда признаём свои ошибки, но не это главное – важно предложить наиболее эффективный вариант их решения. Считаю, что благодаря накопленному опыту мне удаётся спасать бюджет, нервы и время клиента.

– В одном из интервью вы упомянули, что жизнеспособность тренда зависит от востребованности у заказчика. Сегодня все говорят про contemporary и экостиль. А какой стиль вы считаете самым сложным для реализации и почему – не с точки зрения красоты, а с точки зрения инженерии и логистики?
– Самый сложный стиль – когда сам заказчик не понимает, что он хочет, когда долго не получается наладить обоюдно комфортный диалог. Это игра в одни ворота, и она мало результативна. За годы работы был разработан уникальный алгоритм взаимодействия с нашими клиентами, где хаотичность перерастает в доверительные отношения, а творческий процесс доставляет взаимное удовольствие.

– Искусственный интеллект активно входит в дизайн. Какие функции вы готовы делегировать ИИ прямо сейчас, чтобы освободить время для самого важного? И есть ли что-то, что вы никогда не доверите нейросети?
– Да, нейросети бурно вошли в нашу жизнь, но меня это не беспокоит. Я понимаю, что ИИ не может проживать пространство, как архитектор, не может нести ответственность за результат – он не понимает человека, как другой человек, не может вести переговоры, не отвечает за решения – ИИ лишь оптимизирует прошлое. Я трезво понимаю, что на сегодняшний день ИИ – это полезное взаимодействие, которому я могу доверить значительную часть технической и шаблонной работы. Это помогает мне по-другому выстраивать весь рабочий процесс, освобождая от монотонной работы, даря больше времени для творчества и личной жизни.
Мне и моей команде нравится работать в разных стилях – главное, чтобы они отражали пожелания заказчика, его мечты и возможности. Особенность работы нашей студии – это разработка интерьеров в различных стилях, которые отражают индивидуальность клиента. В последнее время мы всё чаще видим запрос на стиль contemporary. В сочетании с элементами экостиля он стал трендовым направлением, где современные формы и технологии органично сочетаются с натуральными материалами, текстурами и живой зеленью – это самый запрашиваемый образ интерьеров на сегодняшний день. Несмотря на то, что он достаточно популярен, нам удаётся находить интересные и нетривиальные решения, применяя авторские разработки и используя инновационные материалы.

«Я нахожусь в постоянном поиске, изучаю лучший мировой опыт своих коллег. Своими учителями считаю таких дизайнеров и архитекторов, как Жан Луи Денио, Пьер Йованович, Мартин Лоренс-Буллард, Келли Хоппен, Марсель Вандерс, Патриция Уркиола и Аксель Вервордт. Наблюдение, изучение нового, участие в выставках, биеннале и конкурсах развивают дизайнерский вкус – ведь именно в диалоге рождаются истина и ясность пути».
Дизайнер Ирина Лаврик

– Ваша студия существует более 25 лет. Многие творческие бизнесы за подобный срок или выгорают, или превращаются в конвейер. Как вам удаётся сохранять живой подход к каждому объекту, оставаясь при этом финансово устойчивой компанией? В чём главный секрет долголетия?
– Да, я постоянно наблюдаю видоизменения студий – кто-то уходит в обучение, кто-то в производство собственной мебели, кто-то устаёт и ищет себя в другом. И это нормально, на мой взгляд. Для меня секрет долголетия прост: человек должен найти свой путь, максимально реализуясь, получая от этого наивысшее удовольствие и изобилие. На сегодняшний день для меня и моей студии важно работать над интересным авторским проектом с точки зрения новых идей, развития и реализации. Моя миссия дизайнера – создавать уникальные интерьеры для жизни, пропуская их через призму своего опыта, насыщая их эмоциями и настроением.

– Про «под ключ» говорят многие, но не все доходят до финала. Что для вас является главным «красным флагом» на старте проекта: по каким признакам вы понимаете, что с этим заказчиком или подрядчиком будет тяжело? И стоит ли отказываться от таких проектов?
– Думаю, для любой студии очень важно довести объект «под ключ» – это опыт профессиональной и личной реализации, репутация. Многолетний опыт позволяет мне определённым образом «читать» заказчика, одновременно выстраивая с ним долгие доверительные отношения, сфокусированные на создание желаемого результата. Если заказчик не видит ценности работы, нет контакта, искры (а такое тоже бывает), отношения сами собой разрушаются на раннем этапе и дальше не идут. И это очень честно, так как творческий процесс, как красивая песня, должен быть гармоничным и обоюдно комфортным.

– Вы руководите командой профессионалов. Какое качество вы цените в сотруднике больше всего: талант, исполнительность, стрессоустойчивость или умение болеть проектом как своим? И почему?
– Скажу честно: создать шедевр гораздо проще, чем руководить коллективом! На протяжении всего профессионального пути я создавала команду единомышленников, свой творческий коллектив: архитекторы, дизайнеры, инженеры, сотрудники, решающие вопросы управления проектами, согласования, строительства, художественного и технического оснащения проектов. Я горжусь своей командой и тем путём, который мы проходим вместе ежедневно. Я ценю ответственность за результат – умение относиться к проекту как к своему. Не в смысле работать ночами, выгорать, приносить в жертву личную жизнь, а в смысле не проходить мимо проблемы, не ограничиваться рамками своих задач, думать о проекте целиком: о клиенте, сроках, бюджете, реализации и репутации студии.
Команда – это не просто сотрудники, это единый организм, где каждый чувствует себя частью общего дела. Я всегда говорю своим сотрудникам: «Мы не просто делаем интерьеры. Мы создаём среду, в которой люди будут жить, растить детей, принимать гостей, переживать радости и трудности». Это огромная ответственность, и делить её нужно на всех. Когда коллектив это понимает и принимает, проекты рождаются совсем другими – живыми, тёплыми, настоящими. Именно это чувство общности позволяет студии работать как слаженный механизм, где каждое колёсико важно.

– В девелоперских проектах важно понимать бизнес-логику. В чём главное отличие работы над частным домом для семьи и объектом для девелопера? Где больше свободы для творчества, а где больше ответственности и дисциплины?
– Частный дом – это работа с личностью и образом жизни конкретной семьи. Здесь больше свободы, индивидуальности и эмоциональной глубины. Девелоперский проект – это работа с продуктом и бизнес-моделью. Здесь важны масштаб, бюджет, сроки, тиражируемость и понятность для широкой аудитории. Поэтому в частном проекте обычно больше творческой свободы, а в девелоперском – больше дисциплины и системной ответственности. Творчество там проявляется не вопреки ограничениям, а внутри них.

«За годы работы у нас сформировался пул надёжных поставщиков – компании и частные мастера, которые на протяжении многих лет помогали нам в реализации проектов. Эти отношения выстроены на взаимном доверии и уважении к профессионализму. Мы любим реализовывать авторские эксклюзивные решения, отсюда и любовь к натуральным материалам: камню, стеклу, дереву, металлу, гипсу. Любой материал выбираем осмысленно – под конкретные задачи. А то, что мы хорошо знаем всех поставщиков на рынке, их возможности и сильные стороны, позволяет нам быстро находить нужные решения для воплощения самых смелых идей!»
Дизайнер Ирина Лаврик

– В одном из прошлых интервью вы упоминали, что черпаете силы в семье, путешествиях и искусстве, а счастливые глаза заказчиков добавляют вам оптимизма. А что может вас сильно расстроить или демотивировать в работе? С чем сложнее всего мириться профессионалу с 25-летним стажем – с безвкусицей, непониманием клиента, срывами сроков от подрядчиков или с собственным дежавю?
– Наверное, больше всего расстраивает невовлечённость в проект и обесценивание работы со стороны заказчика, а также несоблюдение сроков, безразличие и непрофессионализм со стороны поставщиков и подрядчиков.

– Бывают ли у вас моменты профессиональной апатии, когда не хочется ничего придумывать? И какой у вас личный рецепт перезагрузки: что помогает – смена обстановки, спорт, общение с близкими или полное отключение от темы дизайна на время?
– Да, моменты апатии случаются, но бывает это крайне редко – я стараюсь предугадывать эти состояния, не запускать их, так как ответственность очень большая – и перед самой собой, и перед семьёй, и перед заказчиками. Для меня важна смена обстановки – это может быть посещение интересной выставки, встреча с друзьями, путешествия и спорт. Стараюсь, чтобы всё это присутствовало в моей жизни постоянно.

– Оглядываясь на четверть века работы, можете назвать свою самую большую профессиональную ошибку, которая стала для вас ценным уроком? И самый важный триумф?
– Ценность ошибок невозможно переоценить – это факт. Моя самая ощутимая ошибка случилась достаточно давно, и она многому меня научила: я вовремя не почувствовала негативный настрой заказчика, и, как следствие, проект не состоялся. После этого я в корне пересмотрела принцип выстраивания взаимоотношений. А самый важный триумф происходит со мной каждый день – моя счастливая жизнь, где есть место семье и родным, любимой работе и авторским проектам!
Сегодняшний день для меня – это не финишная прямая, а очередной поворот долгой и интересной дороги. Я не люблю загадывать далеко, но точно знаю: пока у меня есть желание удивлять себя и своих заказчиков, пока я просыпаюсь с мыслью о проекте и засыпаю, перебирая в голове детали, я на своём месте. Профессия не отпускает – и это счастье. В планах студии – новые вызовы, новые объекты и, конечно, новые истории, которые будут рождаться в диалоге с теми, кто доверяет Lavrik Design своё пространство для жизни.

– Что бы вы сказали молодым дизайнерам, которые только начинают свой путь, в преддверии Дня строителя?
– Я бы пожелала молодым коллегам: не бойтесь начинать, ошибаться и задавать вопросы, не ленитесь, постоянно учитесь чему-то новому, любите себя и свой выбранный путь, уважайте профессионалов, которые вас окружают. И помните: сложный заказчик – это диалог. По-настоящему сложно, когда диалога нет.

– Чем ваша студия живёт сегодня?
– Сейчас у нас в реализации несколько интересных объектов: вилла в Сочи по индивидуальному проекту на сложном рельефе, серьёзная реконструкция частного дома в Подмосковье, где мы пересматриваем всё – от инженерных сетей до интерьеров и ландшафта, апартаменты в жилом историческом комплексе XIX века в самом центре Москвы. Сегодня в портфолио студии Lavrik Design более 500 выполненных объектов – загородные резиденции, дома и частные интерьеры. Чем серьёзнее вызов и сложнее задача, тем интереснее нам работать. Нужно постоянно экспериментировать и искать оригинальные дизайнерские решения! Индивидуальный творческий подход и нестандартный взгляд на привычные вещи, помноженные на богатый опыт, позволяют нам воплощать самые смелые дизайнерские и конструкторские идеи